Al sacarlas de esos libros, las imágenes de la pintura de Polanco conservan su carácter esquemático y definido, con algunos esbozos de tridimensionalidad logrados a través de la degradación del color. Sus fondos neutros en algunos casos, o con paisajes en otros, se llenan de tramas repetitivas a modo de géneros estampados muy utilizados no solo en los libros sino en los mosaicos de los templos bizantinos, otra de sus fuentes de inspiración, indican una experimentación del autor en la búsqueda de un estilo aún en gestación. El hojillado en oro es utilizado como recurso plástico y simbólico; su brillo evoca lo divino y celestial y nos conecta en casi todas las culturas a lo místico y sobrenatural.

En Un altar para los Santos olvidados, la representación de la vida de los santos siempre resulta sorprendente por el alto nivel de sacrificio y entrega. Detrás de cada nombre común en la tradición -Inés, Sergio o Lorenzo- se esconde un mártir o una leyenda de alguien que padeció terribles sufrimientos por defender una creencia. El tiempo ha desdibujado sus historias. Muchos fueron excluidos del santoral oficial, sobre todo los santos de los siglos II y III de nuestra era, período de los inicios del cristianismo en un mundo todavía pagano, donde las leyendas proliferaron sin datos históricos fehacientes. Lo importante de su mensaje edificante, es no quedarse en la superficialidad de lo evidente y explorar las causas que han llevado a la humanidad a intolerancias y sectarismo realmente crueles.

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